Le droit du Poète : la justice dans l'œuvre de Victor Hugo

_{Myriam Roman}

© PUSE, 2023.La justice chez Victor Hugo est abordée le plus souvent à partir de son combat contre la peine de mort et réduite aux questions pénales. Sans renier l’importance de ces questions, l’ouvrage les met en perspective dans une vision élargie. Les combats de l’écrivain sont ainsi replacés dans l’histoire de la justice et du XIX^e siècle, autour du point de bascule radical opéré par la Révolution française. Son œuvre, en dialogue avec certains de ses contemporains (De Maistre, Michelet, Balzac, Sand, Barbey d’Aurevilly), trouve un éclairage nouveau grâce aux travaux les plus récents des historiens du droit et de la justice. Le corpus ne se limite pas aux récits les plus connus (Le Dernier Jour d’un condamné, Claude Gueux, Les Misérables) ni aux discours publiés par l’écrivain, mais envisage toute l’œuvre, théâtre, poésie et certains dessins. Loin des idées reçues sur l’abstraction du poète philosophe, l’on découvre que Victor Hugo possédait une connaissance technique du droit. Si le refus de la peine de mort demeure central dans son œuvre, il s’est intéressé également aux questions civiles, dans une pensée générale du « droit » et de la « loi » qui dérange (Peut-on juger ? Doit-on châtier ?) tout en proposant une forme inédite d’autobiographie qui anticipe sur les « témoignages » du XXI^e siècle.

Table des matières

ISBN 978-2-86272-775-2
Format 16x24 cm - 448 pages
Prix 23 €
Disponible en librairie ou par correspondance
Lire en accès libre sur OpenEdition Books

Penser la famille au XIXᵉ siècle (1789-1870)

_{Claudie Bernard
Préface de Yvonne Knibiehler}

© PUSE, 2019.Dans la France du XIX^e siècle, l’institution familiale se trouve dans une phase de transition historique, et dans une position à la fois triomphale et contestée. Avec l’avènement de la classe et des valeurs bourgeoises portées par la Révolution se répand le modèle domestique bourgeois ; les familles de type nobiliaire ou paysan, enracinées dans une terre et une tradition, prises dans un réseau de relations lignagères et communautaires, et placées sous l’autorité du père, reculent devant le ménage mobile, autonome, rassemblé par l’amour autour de la mère et des enfants, qui caractérise notre civilisation industrielle et urbaine. Ce livre interroge la façon dont les intellectuels du dix-neuvième siècle ont pensé la mutation de la famille, considérée dans son rôle de médiateur entre l’individuel et le social.
Une telle étude apparaît d’autant plus opportune aujourd’hui que, un peu comme dans les décennies postrévolutionnaires, la famille est en pleine redéfinition, et se pense volontiers sur le mode de la crise.

Réédition numérique de l'ouvrage épuisé, initialement paru en 2007.

Table des matières

ISBN 978-2-86272-705-9
Édition papier épuisée
Lire en accès libre sur OpenEdition Books

Le jeu des familles dans le roman du XIXᵉ siècle

_{Claudie Bernard}

© PUSE, 2014.Médiation entre l’individu et la société, la famille apparaît comme un facteur essentiel tant dans la construction des égos que dans l’élaboration de l’ordre collectif. En un XIX^e siècle où se modifient les normes et les pratiques de l’institution, le roman explore les règles, les enjeux, les dessous de cartes de celle-ci, et, misant sur la dynamique de la mêmeté et de l’altérité qui assure le renouvellement domestique et généalogique, en fait jouer les possibles.
Le Jeu des familles se penche d’abord, avec Balzac puis Paul Bourget, sur les nostalgies patriarcales, qui exaltent les valeurs de la filiation et de la transmission, vecteurs de la mêmeté. Il se tourne ensuite, avec Balzac, les Goncourt et Zola, vers les atouts et les handicaps du familialisme bourgeois moderne, qui privilégie les préférences individuelles et l’alliance, point d’insertion de l’« autre ». Il examine l’utopie d’une rédemption fraternitaire proposée par George Sand et Eugène Sue, qui rêvent de faire de la famille la matrice de la cohabitation des classes et de la réconciliation des sexes. Il suit enfin, chez Edmond de Goncourt, Barbey d’Aurevilly et Elémir Bourges, la décadence des lignages et des maisonnées fin de siècle, dans lesquelles se brouillent délibérément les cartes. Convoquant de nombreux textes, fictionnels et fictionnels, cet essai montre comment le roman répercute, repense, reconfigure l’institution, et participe ainsi à sa redéfinition.

Table des matières

ISBN 978-2-86272-645-8
Format 16x24 cm - 324 pages
Prix 25€
Disponible en librairies et par correspondance
Lire en accès libre sur OpenEdition Books

George Sand journaliste

_{Marie-Ève Thérenty (dir.)}

© PUSE, 2011.On ignore encore souvent que George Sand a été une journaliste prolixe tout au long de sa vie. Polygraphe, elle ne s’est pas cantonnée à une forme ou une rubrique mais elle a utilisé toute la palette du journaliste et du reviewer : elle a pratiqué la critique dramatique, la critique littéraire, la critique picturale, les grands articles politiques, le récit de voyage, les études de mœurs, les nécrologies, le billet d’humeur, le droit de réponse. Elle a fréquenté tous les types possibles de journaux : quotidiens, grandes revues, magazines, illustrés, petits journaux littéraires... Elle-même ne considérait pas cette production comme mineure dans l’ensemble de son œuvre puisque régulièrement elle s’est évertuée à faire publier en recueils ses articles. Cet ouvrage se propose d’étudier les relations de George Sand avec la presse notamment dans l’édi…cation d’une pensée du média, ce qu’elle-même appelait « la science du journalisme », avec ses crises et ses aléas. Mais ce volume montre aussi que si George Sand est réceptive aux mutations d’une écriture journalistique en plein bouleversement, elle fait aussi du journal très explicitement son propre œuvre en détournant tous les codes attendus pour produire des textes hors norme. Cette expérience de la presse irrigue le reste de son œuvre, du roman-feuilleton à l’œuvre autobiographique en passant par le théâtre.

ISBN 978-2-86272-580-2
Format 16x24 cm - 304 pages
Prix 21€
Disponible en librairies et par correspondance
Lire en accès libre sur OpenEdition Books

Chateaubriand, penser et écrire l'histoire

_{Ivanna Rosi et Jean-Marie Roulin (dir.)}

© PUSE, 2009.Toute l’œuvre de Chateaubriand l’œuvre est hantée par une pensée de l’Histoire, disséminée dans des textes de genres divers, de l’essai politique à l’autobiographie, du roman historique à l’article de presse. Située à un tournant décisif, historiquement avec la Révolution, et épistémologiquement, entre la fin des Lumières et l’émergence de l’historiographie romantique, elle a joué un rôle fondamental dans la recomposition en France des études historiques entre Voltaire et Michelet. Explorant des textes encore mal connus, comme les Études historiques ou l’Analyse raisonnée de l’Histoire de France, et jetant un nouvel éclairage sur des œuvres comme l’Essai sur les révolutions, le Génie du christianisme ou les Mémoires d’outre-tombe, cet ouvrage collectif analyse la manière dont Chateaubriand a pensé l’Histoire et dont il a envisagé son écriture dans le nouveau champ littéraire qui se constitue au début du XIX^e siècle.
Cette pensée et cette écriture de l’Histoire sont appréhendées dans quatre perspectives. La première partie est consacrée aux questions de méthode historique, telle que la causalité, la place du document, la périodisation. La deuxième partie porte sur le temps, sur l’usage de l’Histoire dans la construction d’une vision du présent et de la modernité, et sur la relation qui se construit avec la pensée contemporaine. La troisième partie porte sur l’élaboration d’une écriture de l’Histoire, analysant notamment le travail de recyclage des sources, la rédaction de l’article de presse et l’écriture mémorialiste. Enfin la quatrième partie propose une étude de l’application d’une pensée de l’histoire à l’art : si Chateaubriand ne réussit pas à construire une histoire de l’art cohérente dans ses principes, il parvient en revanche à faire de l’historien un artiste et de l’artiste un personnage ancré dans l’Histoire.

Table des matières

ISBN 978-2-86272-519-2
Format 16x24 cm - 320 pages
Prix 21€
Disponible par correspondance
Lire en accès libre sur OpenEdition Books

Qu'est-ce qu'un événement littéraire au XIXᵉ siècle ?

_{Corinne Saminadayar-Perrin (dir.)}

© PUSE, 2008.La notion d’événement littéraire est née au dix-neuvième siècle, au moment où la littérature se constitue en objet historique, cependant que la médiatisation croissante du champ culturel entraîne des pratiques et des stratégies radicalement nouvelles. La conception événementielle de la littérature met au premier plan les critères d’écart, d’originalité ou de rupture, que ce soit dans l’appréhension des chefs-d’œuvre du passé ou la réception des productions contemporaines : la reconnaissance de ce qui fait événement engage nécessairement une (re)définition de la littérature. Question lourde d’enjeux, au moment où l’essor de la presse et les bouleversements du marché culturel imposent des règles inédites, souvent ressenties comme traumatisantes : la valeur d’une œuvre est-elle réductible à son impact événementiel ? celui-ci constitue-t-il une instance de légitimation ? un événement littéraire est-il encore possible dans le système éditorial moderne qui s’esquisse alors ? Le débat est aussi complexe que décisif : il questionne les effets sociaux de la littérature, et, au-delà, son possible impact sur l’histoire. L’événement littéraire oblige à se demander ce qu’est, ce que vaut, ce que fait la littérature.

Table des matières

ISBN 978-2-86272-479-9
Format 16x24 cm - 320 pages
Prix 22€
Disponible en librairies et par correspondance
Lire en accès libre sur OpenEdition Books

L'Exil et l'UtopiePolitique de Verlaine

_{Arnaud Bernadet}

© PUSE, 2007.Ce livre prend pour objet l’historicité des textes de Paul Verlaine, de ses vers et de ses proses. Il s’efforce d’inscrire l’œuvre dans le cadre événementiel et factuel qui est le sien au XIX^e siècle et, en montrant qu’il s’agit pour cette raison d’une œuvre datée, en prise avec les bouleversements de son époque, de mettre en valeur la continuité d’une réflexion et d’une pratique qui unit chez Verlaine art, langage et politique.
L’idée centrale est que la question du politique n’est pas séparable d’une requête de spécificité dans l’écriture, de l’invention de la valeur dans le poème : elle engage très directement la manière de l’écrivain. On envisage ainsi trois périodes décisives de l’auteur : républicaine (1866-1870), socialiste et communaliste (1871-1874), réactionnaire et chrétienne (1875-1896).
Dans chaque cas, et malgré les divergences idéologiques qui subsistent indéniablement entre l’écrivain de Poèmes saturniens et celui de Sagesse ou de Bonheur, il apparaît que la relation à l’histoire se noue de façon privilégiée autour d’une poétique du vaincu : catholique en pleine ère laïque et républicaine, démocrate-socialiste au temps du bonapartisme, le sujet chez Verlaine est toujours vaincu dans et par l’histoire.

Table des matières

ISBN 978-2-86272-460-7
Format 16x24 cm - 256 pages
Prix 18€
Disponible en librairies et par correspondance
Lire en accès libre sur OpenEdition Books

Corps, Littérature, Société (1789-1900)

_{Jean-Marie Roulin (dir.)}

© PUSE, 2005.Écrire le corps, c’est scruter les traces qu’y a laissées l’Histoire, sonder la manière dont la loi s’y inscrit, interroger les signes d’une appartenance sociale. Or, avec 1789, l’individu devient plus que jamais marqué par le politique. Aussi la littérature postrévolutionnaire porte-t-elle une attention particulière aux relations du personnage à la société, faisant du corps un des lieux privilégiés de leur représentation.
À travers quelques œuvres majeures du dix-neuvième siècle (Sade, Balzac, Dumas, Michelet, Baudelaire), les études réunies dans ce volume s’interrogent sur la signification sociale du corps, montrant comment il permet de figurer les rapports (souvent conflictuels) de l’individu à la société, au politique et à l’Histoire.

ISBN 978-2-86272-384-6
Format 16x24 cm - 312 pages
Prix 25€
Disponible par correspondance
Lire en accès libre sur OpenEdition Books